Artiste vénézuélien: le pop art n’est pas que des couleurs criardes

Artiste vénézuélien: le pop art n’est pas que des couleurs criardes

Par Ana Mengotti

Miami, 27 mai (EFE) .- L’artiste vénézuélien Eduardo Sanabria «Edo», qui vit maintenant à Miami, démontre que le pop art n’est «pas que des couleurs criardes» avec des œuvres qui interrogent les «influenceurs», réinterprètent la «Joconde» et suggèrent une autre couverture pour le «Sgt. Poivre », tout en conservant leur force chromatique.

La seule œuvre en noir et blanc dans le «Edo Love Pop. L’exposition Next Level »qui ouvrira le 4 juin au Doral Contemporary Art Museum dans le comté de Miami-Dade est une réinterprétation de l’emblématique« Guernica »de Pablo Picasso.

Edo a préparé cette pièce en 2017 alors que les manifestations contre le gouvernement vénézuélien de Nicolas Maduro s’intensifiaient et étaient durement réprimées, comme cela se produit actuellement en Colombie, a déclaré Edo dans une interview à EFE alors qu’il travaillait à la mise en place de sa «première exposition organisée par un musée. », Bien qu’il ait déjà exposé ses œuvres dans plusieurs pays.

Un Picasso transformé en fille de fleur par l’artiste de rue Bansky accueille les spectateurs dans une exposition dans laquelle Edo dévoile les personnages qu’il admire, tant dans la vraie vie que ceux de la bande dessinée, du cinéma et de la télévision.

Picasso, par exemple, est dans l’œuvre qui ouvre l’exposition, dans la série de portraits des «influenceurs» du passé, qu’Edo a peints avec un téléphone portable à la main, et dans la couverture repensée de l’emblématique «Sgt . Album de Pepper’s Lonely Hearts Club Band ”de 1967.

Dans la réinterprétation d’Edo, le quatuor de Liverpool apparaît entouré de personnages pop qui n’étaient pas encore nés ou n’étaient pas connus à l’époque comme Lionel Messi, Steve Jobs, Amy Winehouse et Michael Jackson, ainsi que des personnalités classiques comme l’activiste et leader sud-africain Nelson. Mandela, grand joueur de football Pelé et Abraham Lincoln.

Edo a été dessinateur pendant 15 ans pour les journaux du groupe Capriles au Venezuela, mais il a abandonné le pays il y a six ans, a-t-il dit en riant, ajoutant que lorsqu’il voulait vendre un exemplaire de l’édition limitée de l’ouvrage basé sur «Sgt. Pepper »à un Américain, il lui a dit que s’il pouvait identifier toutes les figures qui y figuraient, il le lui donnerait en cadeau.

« Ils n’identifient jamais Messi ou Annie Leibovitz », a-t-il déclaré, se référant respectivement à l’icône du football et au célèbre photographe, ajoutant qu’il enviait ce dernier pour avoir réussi à capturer certains des meilleurs acteurs du monde pour la couverture du magazine Vanity Fair.

Dans sa propre interprétation, Edo présente ses «méchants» préférés, dont Marlon Brando dans le personnage de Vito Corleone dans «The Godfather» et Bryan Cranston de la série «Breaking Bad», ainsi qu’Anthony Hopkins dans le rôle d’Hannibal Lecter de «The Silence of the Lambs »et Dark Vador de« Star Wars ».

Edo devient ému en parlant de Javier Bardem et Heath Ledger pour leurs performances respectives en tant que méchants dans «No Country for Old Men» et «The Dark Knight», respectivement.

Lorsqu’on lui a demandé pourquoi il ne produisait pas une œuvre sur les «mauvaises choses» de la vie réelle, il a répondu que «personne ne l’achèterait», notant que lorsqu’il a commencé sa transition de l’humour politique à l’art, il a décidé de laisser la politique de côté. , et il l’a fait, à quelques exceptions près comme sa version de «Guernica», qu’il intitule «Venezuela, l’horreur et l’espoir».

Outre les «méchants», l’exposition comprend également un triptyque commandé par le joueur de baseball vénézuélien Francisco Cervelli et dédié à son acteur préféré, Robert de Niro, qui y apparaît dans ses rôles les plus célèbres tels que «Taxi Driver» et «Goodfellas . »

Edo a également osé réinterpréter «La Gioconda» – le vrai nom du portrait de jeune femme de Léonard de Vinci largement connu aujourd’hui sous le nom de «Mona Lisa» – et mettre en scène d’autres personnalités comme Andy Warhol, l’artiste pop par excellence .

Il travaille au crayon dans toutes ses œuvres, numérise les images puis les colore numériquement, après quoi il les imprime sur du papier coton avec une technique qui laisse les couleurs «à niveau» avec la surface du papier, et donc sans texture.

L’une des séries les plus intéressantes de l’exposition questionne la prolifération récente de soi-disant «influenceurs», qui en réalité n’ont rien à dire, ni aucun «discours» valable à fournir, comme le dit Edo.

L’artiste a cependant présenté de véritables influenceurs, dont Lincoln, la peintre Frida Kahlo, Marilyn Monroe et l’artiste de rue Basquiat, tous avec un téléphone portable à la main.

Edo pense que si l’un d’entre eux était vivant maintenant, il utiliserait certainement les réseaux sociaux.

«Un gars comme Martin Luther King aujourd’hui aurait une chaîne YouTube, j’en suis sûr», a déclaré Edo, ajoutant qu’il pensait que les réseaux sociaux ne sont pas mauvais, en soi, mais que tout dépend de l’usage auquel ils sont destinés. mettre.

Avec plus de 300 000 abonnés sur Instagram, Edo est l’un des premiers artistes latinos à entrer dans le monde du «jeton non fongible» (NFT) avec la vente aux enchères de sa première œuvre numérique, intitulée «Égoïste» dans laquelle il propose des portraits de cinq «méchants».